NOISM 2024 Koncertna serija #1: Trio Nicolai/Ruffing/Tataroglou + Ilia Belorukov i Ana Belorukova, 10. februar 2024.

NOISM 2024 Koncertna serija #1

 

10. februar 2024. u 20:00h

Rusinski kulturni centar MATKA

Jovana Subotića 8, Novi Sad

ulaz: 400 dinara

 

Nastupaju:

Giancarlo Nicolai električni ukulele / objekti / efekti

Eric Ruffing analogni sintisajzer / kasete / terenski snimci

Tassos Tataroglou m-d truba / elektronika / koncept

+

Ilia Belorukov alt saksofon / elektronika

Ana Belorukova ples

 

Trio Nicolai/Ruffing/Tataroglou iz Bazela/Švajcarska nastao je tokom pandemije Covida 2020. godine i od tada radi na polju slobodne improvizacije i eksperimentalne muzike. Kao deo svoje improvizacione prakse, dosledno istražuju polja između otvorene kompozicije i konceptualne improvizacije. U februaru 2024. putuju po Italiji, Srbiji, Severnoj Makedoniji i Grčkoj. Njihov program na turneji sastoji se od dva dela, Leuchtfeuer Tasosa Tataroglua i Sankioku Erica Ruffinga. U Novom Sadu će trio biti proširen na kvintet sa Ilijom Belorukov i Anom Belorukovom za izvođenje kompozicije Leuchtfeuer.
https://incounterpoint.info/nowandthen/trio-with-eric-ruffing-giancarlo-nicolai/

 

Leuchtfeuer za improvizaciju-trio i traku / Tassos Tataroglou, trajanje 45 min.
Leuchtfeuer je konceptualni komad u kome je neidiomatska improvizacija strukturisana kroz spoljne izvore. Od svetionika, simbola koji je vekovima važan za komunikaciju, sada se traži da ispune sličnu funkciju u novom kontekstu: da obogate komunikaciju između improvizatora i pomogne u stvaranju novih makrostruktura u muzičkom narativu. Trio je analizirao i transformisao svetleće šare sa 6 svetionika sa Sredozemnog i Baltičkog mora. Svaki motiv, zajedno sa terenskim snimcima koje je Eric Ruffing napravio na brodovima u Severnom moru, deo su trake. Signali svetionika su kodirani signali, što znači da ih brodovi mogu videti sa velike udaljenosti i identifikovati kao lokacijske markere, stoga svaki svetionik šalje jedinstveni signal, sličan Morzeovom kodu koji mogu da protumače mornari. Danas se koristi 8 različitih tipova signala u odnosu na količinu svetlosti/tame i vrstu šablona koji šalju. U Leuchtfeuer-u se koriste signali sa svetionika koji trepere, koji imaju periodičan signal dužine od 3 do 30 sekundi i unapred određen broj bljeskova u određeno vreme. Na primer, svetionik na Staroj tvrđavi na ostrvu Krf u Grčkoj ima period od 6 sekundi sa ukupno dva bljeska, jedan na 1. i jedan na 3. sekundi perioda:

Redosled signala sa svetionika i terenskih snimaka koji se koriste u komadu se svaki put pre izvođenja odlučuju pomoću random generatora i stoga svaki koncert ostaje improvizovan. Nepravilnosti signala svetionika, s jedne strane, otežavaju planiranje i povećavaju nepredvidivost, a sa druge strane, periodični raspored u svakom signalu dovodi do diskretne makrostrukture. Ili možda stvara polje napetosti u kojem se stalno otvaraju nove mogućnosti?

+

三曲 Sankioku za shakuhachi, el. ukulele i elektronika / Eric Ruffing, trajanje 20 min.
Termin Sankioku se odnosi na tradicionalni oblik japanske kamerne muzike od kasnog 17. veka i znači nešto poput „muzike za troje“. Bambusova flauta Šakuhači, svojim (dalekoistočnim) idiomatskim gestom, stapa se sa (zapadnim) savremenim-eksperimentalnim zvucima ili je u suprotnosti sa njima. Zvučni fragmenti iz Honkjoku tradicije i improvizovane šakuhači sekvence susreću se sa improvizacionim električnim ukuleleom i elektronski apstraktnim svetom zvuka, koji takođe sadrži reprodukcije unapred proizvedenih šakuhači zvučnih snimaka i konkretnih zvukova. Forma, vremenska skala i ekspresivna gustina zajedničke improvizacije strukturirani su centralnim principom japanske tradicionalne muzike i opšte umetnosti, jo-ha-kiu, koji se takođe ogleda u cvetnoj i čajnoj ceremoniji.

 

***

Giancarlo Nicolai električni ukulele, predmeti, efekti
*1957 u Bernu/CH, živi u Bazelu, sin italijanskih roditelja, gitarista, kompozitor i improvizator od 1977. Diplomirao na Švajcarskoj džez školi u Bernu, Muzičkom institutu za tehnologiju Los Anđeles/SAD, Švajcarskoj akademiji za muziku i muzičko obrazovanje i Muzičke akademije u Bazelu. Student Joe Pass-a, džez majstorskog kursa kod Džoa Diorija i Džerija Bergonzija, seminara za gitaru kod Majka Sterna i Čika Pereza ​​i za kompoziciju kod Enija Morikonea. Improvizovao je sa Fredom Fritom i Alfredom Zimerlinom. Dugogodišnji je partner Petera Scharlija i Johna Tchicaija na turnejama po zapadnoj i istočnoj Evropi.  Aktuelni projekti: Trio „puun tiet“ sa Anom-Kajsom Meklin (viola da gamba) i Kristofom Šilerom (spinet), trio Meklin/Nicolai/Veiss sa Sandrom Vajs (fagot, saksofon) i Bazelski Unorthodok Jukebok, sa brojnim snimcima, npr. na britanskoj etiketi Leo Records. Orchestra. www.giancarlo.nicolai.ch/home.html

 

Eric Ruffing analogni sintisajzer, trake, terenski snimci
*1960. Frankfurt na Majni/DE, živi u Bazelu/Švajcarska od 2005. i tamo radi kao nastavnik socijalnog i specijalnog obrazovanja kao muzički terapeut od 1993. do 2022. Bio je student na časovima improvizacije Alberta Mangelsdorfa na frankfurtskom Konzervatorijumu Dr. Hoh. Radi sa modularnim sintisajzerom EMS Sinthi 'A', u kombinaciji sa EMS Keiboard Controllerom DK-1, Theremin-om i drugim uređajima za kontrolu napona, a posvećen je eksperimentalnoj, elektro-akustičnoj i savremenoj improvizovanoj muzici. Od 2011. do 2023. bio je odgovoran za muzički program „Foruma za improvizovanu muziku + ples-performans-multimedija (FIM) Bazel”. Član je Neortodoks džuboks orkestra (Bazel), improvizacionog orkestra GONG (Aarau) i Insub Meta orkestra (Ženeva), sa koncertnim turnejama u Nemačkoj, Francuskoj, Norveškoj, Poljskoj, Rusiji, Švedskoj, Srbiji, Švajcarskoj, Češkoj, Mađarskoj. www.ericruffing.ch

 

Tasos Tataroglou mikroton-dupleks truba, šakuhači, elektronika
*1985. u Solunu/GR, improvizator/kompozitor, multiinstrumentalista i direktor hora. U Bazelu živi od 2013. Studirao je klasičnu trubu, teoriju muzike i pedagogiju u Grčkoj. Bio je na postdiplomskim studijama savremene improvizacije kod Freda Frita i Alfreda Zimerlina na Muzičkom univerzitetu u Bazelu. Dalje studije horskog dirigovanja je stekao na Muzičkoj akademiji u Bazelu, kao i Šakuhači studije kod Sejana Genšina (Kjoto), Mareka Kimeija Matvije (Prag) i Uelija Fujuru Derendingera (Bazel). Godine 2017. dizajnirao je m-d trubu, čime je značajno proširio tonske i tembralne mogućnosti trube u oblasti elektroakustične muzike. Njegovo dugogodišnje istraživanje o manipulaciji povratnim spregama dovelo ga je do razvoja jedinstvenog načina da istovremeno koristi trubu kao muzički instrument i kao analogni kontroler sintisajzera. Član je  Insub Meta Orchestra (Ženeva) i Unorthodok Jukebok Orchestra (Bazel). Nastupao je na brojnim festivalima i prostorima širom Evrope i Rusije. U junu 2023. predstavio je svoje istraživanje o izvođenju Honkjokua (tradicionalna japanska muzika za solo šakuhači) sa m-d trubom na Međunarodnom šakuhači festivalu u Pragu (CZ). Snimio je četiri lična albuma i dao brojne druge doprinose. Njegov aranžman Tsuru no Sugomori - Renpoken u zapadnoj notaciji osoblja je visoko cenjen od strane stručnjaka za šakuhači širom sveta, kao i od akademskih institucija. https://incounterpoint.info

 

Ilia Belorukov alt saksofon, elektronika
Muzičar iz Sankt Peterburga, Rusija. Glavno polje njegovog interesovanja i stavarlaštva je improvizovana, elektroakustična muzika i nojz. Dosta sarađuje sa domaćim i stranim muzičarima i izvođačima. Praktikuje eksperimentalni pristup ekstrakcije zvuka na alt saksofonu, koristeći modularni sintisajzer i elektroniku. Osnivač je Intonema (od 2011) i jedan od kustosa Spina!Reca (2013-2017). Organizator je događaja u Sankt Peterburgu i Rusiji, bio je koorganizator festivala Teni Zvuka i Spina!Festa. Objavio je svoje radove za izdavačke kuće SOFA (Norveška), Astral Spirits, Notice Recordings, Copi For Iour Records, Dinzu Artefacts (SAD), Hideous Replica, Rav Tonk (UK), Moving Furniture (Holandija), Clean Feed, Creative Sources, Cronica (Portugal), Zoomin' Night (Kina), Intonema, Mikroton (Rusija) i mnoge druge. Aktivno piše kritike i članke za Jazzist i prikaze o muzici na Telegram portalu pod nazivom musicvorm. Radi i kao miks i mastering inženjer za sopstvene projekte i različite izdavačke kuće i internacionalne muzičare. Od 2022. godine je član kuda.org. http://belorukov.blogspot.com

 

Ana Belorukova ples
Koreograf, izvođač i edukator iz Sankt Peterburga. Ana je diplomirala na Čeljabinskoj državnoj akademiji kulture i umetnosti i umetnosti (nastavnica baleta, savremenog plesa i narodne igre), zatim na Državnom konzervatorijumu u Sankt Peterburgu Rimski-Korsakov (odsek za asistenta koreografa), zatim је nastavila školovanje na Baletskoj akademiji Vaganova (prva u istoriji postaje Master kursa koreografije «Naučno-stvaralačka laboratorija savremene plesne forme kompozicije»). Učestvovala je na brojnim radionicama i majstorskim kursevima u Rusiji i Evropi (Deltebre Dance Festival, P.A.R.T.S, Marameo, i drugi. Od 2001. godine, Ana se bavi savremenim plesom. Kao plesačica i koreografkinja stvorila je nekoliko dela sa različitim igračima i muzičarima. Rad im je prikazan na raznim mestima u Sankt Peterburgu, Moskvi, Helsinkiju, Bilbau, Berlinu i Talinu. Od 2022. godine je član kuda.org. https://www.instagram.com/an_annia

 

Gostovanje tria Nicolai/Ruffing/Tataroglou u Novom Sadu u okviru programa koncertnih serija 2024 NOISM – Novi oblici istraživanja savremene muzike je podržano od strane Fondation Nicati-de Luze Švajcarska, FONDATION SUISA Švajcarska, Intonema, Rusinskog kulturnog centra MATKA i kuda.org.

Facebook event